Johana Kroft est une artiste 3D originaire de la République tchèque, actuellement basée à New York. Après avoir vécu à Londres, voyagé dans le monde entier et créé un studio d'art, Idea & Maker, elle travaille dans le monde entier. La chose la plus importante pour l'artiste est de communiquer des émotions profondes à travers ses œuvres d'art et, grâce au support numérique, de garder son art vivant pour toujours. Elle interprète son esthétique colorée dans des mondes en 3D, en utilisant différents styles et techniques. Elle aime combiner différentes formes, couleurs et espaces surréalistes dans un cadre où elle raconte une histoire. Plus récemment, elle a commencé à travailler avec des logiciels d'intelligence artificielle dans le cadre de son processus d'inspiration.

Les plus grands succès de Johana incluent deux expositions en Chine, des installations artistiques au NFT NYC, au Decentral Art Pavilion Venice Biennale, Women and NFT, Show by Paris Hilton - Empowered By Paris - Sevens Foundation, et Czech Design Week 2021, 2022 exposition, ArtGee x SuperRare Spaces Exhibition | Randomness et son illustration pour le New York Times.

Rafafans Rafa est un directeur de création et artiste espagnol, actuellement basé à Madrid. Spécialisé dans le collage, la création numérique, l’art vidéo et la nature morte, il participe en tant que freelance à la direction créative de projets pour diverses marques et entreprises telles que Sonia Rykiel, Meliá, DelPozo, Barcelona Ajuntament, Gaston Curio, Bimba&Lola. Carlos Campos, Inditex etc. Depuis plus de 15 ans, il expose son travail dans le monde entier (NYC, Shanghai, France, Suède, Royaume-Uni, Espagne, Argentine, Pérou, etc.)

À ce travail en freelance, Rafafans ajoute une pratique d'artiste indépendant, dans laquelle le collage joue un rôle de premier plan en tant que langage pour produire des œuvres uniques sur papier. Il aime également poursuivre continuellement l'exploration de nouveaux formats dans lesquels des techniques qu’on pourrait qualifier de classiques se combinent avec de nouvelles pratiques et de nouveaux matériaux. Il crée ainsi son propre style et l’exploite tout particulièrement dans le cadre de projets de muséographie, de design, d'édition, de branding, de mode et d'illustration. Il a déjà organisé des expositions en Europe et Amérique du Sud pour lesquelles il a puisé son inspiration dans la nature, l’univers esthétique de l’anatomie humaine, les couleurs et les textures.

Tala Schlossberg est une artiste vidéo basée à Brooklyn, New York. Son travail vidéo expérimental se concentre sur l’intersection du physique et du numérique en mettant l’accent sur la capture de la beauté du monde. Elle crée en se promenant dans son quartier et en prenant des vidéos et des photos de son environnement. Puis elle y ajoute de nouveaux éléments numériques afin de créer de la magie dans son quotidien. Elle veut encourager les gens à ré enchanter leur vie de tous les jours.

Le travail de Schlossberg comprend des courts métrages narratifs, des vidéos expérimentales et des visualisations de données pour des clients tels que Patagonia, Planned Parenthood, MoMA, The Nature Conservancy et le New York Times. En 2022, Schlossberg a cofondé le studio Two Toes Creative, qui s’efforce d’embrasser les parties absurdes et merveilleusement inexplicables de l’existence humaine. Schlossberg expérimente dans une grande variété de médiums – elle note régulièrement son travail visuel avec des compositions originales, produit un magazine indépendant appelé « The Eliditarian » et travaille actuellement sur une collection de courtes fictions.