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223 Saint Honoré

En partenariat avec Artpoint, le 223 Saint-Honoré vous offre l’expérience de l’art numérique. Découvrez chaque mois une nouvelle collection artistique et retrouvez ici les détails de l’exposition actuelle !

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Moonwalker Art

Dany Vo et Vy Vo, un duo artistique dynamique connu collectivement sous le nom de Moonwalker Art, illuminent le paysage créatif avec leurs œuvres visionnaires. Unis par un amour profond pour la nature et la mode, leur art insuffle une nouvelle vie au familier, l'imprégnant d'un sens captivant du surréalisme. Depuis leurs premiers jours en tant qu'artistes débutants, Dany et Vy ont trouvé du réconfort et de l'inspiration dans le monde naturel qui les entoure. S'inspirant des souvenirs d'enfance et de la beauté innée de leur environnement, ils ont perfectionné leur métier au fil des années d'exploration et d'expérimentation. Avec une base ancrée dans l'art traditionnel, ils ont entrepris un voyage de découverte de soi, faisant évoluer continuellement leurs techniques et leurs perspectives.


Ce qui distingue Moonwalker Art, c'est leur approche unique de style collage, un langage visuel qui réinvente le familier à travers un objectif kaléidoscopique. Chaque pièce est une symphonie de textures, de couleurs et de formes soigneusement agencées pour évoquer un sentiment d'émerveillement et d'intrigue. À travers leur art, Dany et Vy invitent les spectateurs à transcender l'ordinaire et à se plonger dans un monde où réalité et fantaisie convergent. Alors que la technologie émergeait comme une force dominante dans le paysage artistique, Dany et Vy ont embrassé le changement, intégrant harmonieusement des outils numériques dans leur répertoire. Leur adaptabilité et leur volonté d'embrasser les nouvelles tendances leur ont permis de rester à l'avant-garde de l'innovation tout en restant fidèles à leur vision artistique.


Avec Moonwalker Art, Dany Vo et Vy Vo vous invitent à entreprendre un voyage d'exploration et d'imagination. À travers leurs efforts collaboratifs, ils continuent de repousser les limites de la créativité, nous rappelant les possibilités illimitées qui nous attendent lorsque nous osons rêver.

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Four Seasons: Spring - Vertical

"Four Seasons" est une exploration captivante de la tapisserie en constante évolution de la nature, qui prend vie grâce à la vision inspirée des artistes. S'inspirant de la beauté intemporelle et des caractéristiques distinctes de chaque saison, cette œuvre est un hommage poétique aux rythmes cycliques qui régissent notre monde.


Dans cette œuvre d'art, les artistes entremêlent harmonieusement des teintes rêveuses et des arrangements de fleurs complexes, chaque élément étant méticuleusement choisi pour évoquer l'essence de la saison qui lui correspond. Des délicates fleurs du printemps aux teintes dorées de l'automne, chaque détail sert à immerger le spectateur dans un voyage sensoriel à travers le temps. L'exposition "Four Seasons" invite le spectateur à embrasser la nature cyclique de l'existence, à se délecter de la beauté de la transformation et à trouver du réconfort dans la danse éternelle de la vie. Grâce à ses couleurs oniriques et à ses motifs floraux complexes, cette œuvre d'art est un rappel poignant de la profondeur de la vie. un rappel poignant du lien profond entre l'humanité et le monde naturel. et le monde naturel.

Coral_Reef_-_Vertical_Moonwalker_Art_Collage.mp4

Coral Reef - Vertical

"Azure Kaleidoscope" transporte les spectateurs dans un royaume d'émerveillement et d'enchantement sans limites, où la beauté de la diversité kaléidoscopique de l'océan est rendue vivante par un collage hypnotique de couleurs et de formes. Cette œuvre d'art, qui célèbre la merveilleuse tapisserie de la vie marine, invite les observateurs à s'immerger dans un tableau époustouflant qui regorge de la vitalité vibrante de la mer.


Au cœur de l'œuvre d'art se trouve un message puissant : un rappel de la beauté fragile et de l'importance de la vie marine. Grâce à une sélection méticuleuse, l'artiste a créé un tableau qui met en valeur la diversité colorée des habitants de l'océan, des méduses majestueuses qui glissent gracieusement dans les eaux céruléennes aux bancs de poissons qui scintillent comme des joyaux vivants.

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The Deep Sea - Vertical

"Azure Kaleidoscope" transporte les spectateurs dans un royaume d'émerveillement et d'enchantement sans limites, où la beauté de la diversité kaléidoscopique de l'océan est rendue vivante par un collage hypnotique de couleurs et de formes. Cette œuvre d'art, qui célèbre la merveilleuse tapisserie de la vie marine, invite les observateurs à s'immerger dans un tableau époustouflant qui regorge de la vitalité vibrante de la mer.


Au cœur de l'œuvre d'art se trouve un message puissant : un rappel de la beauté fragile et de l'importance de la vie marine. Grâce à une sélection méticuleuse, l'artiste a créé un tableau qui met en valeur la diversité colorée des habitants de l'océan, des méduses majestueuses qui glissent gracieusement dans les eaux céruléennes aux bancs de poissons qui scintillent comme des joyaux vivants.

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Flower Dreams 4 - Vertical

"Flower Dreams" est un collage de mode envoûtant qui transporte les spectateurs dans un monde où les rêves et la réalité s'entremêlent au milieu d'une tapisserie d'images florales sensuelles et douces. Cette œuvre d'art captivante célèbre la beauté éthérée des fleurs, lui insufflant un sens de la sensualité et une allure délicate.


La composition dégage une sensualité palpable, comme si chaque fleur était imprégnée d'un murmure de désir. C'est une célébration de la sensualité inhérente à la nature, un témoignage du pouvoir de la beauté de captiver et d'enthousiasmer.

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Toma Gerzha

Toma Gerzha est une artiste de médias mixtes basée à Amsterdam, spécialisée dans la photographie de passage à l'âge adulte. Elle a terminé ses études de photographie à l'Académie néerlandaise pour la création visuelle en 2019. Gerzha s'est d'abord fait connaître sur Internet avec son projet ".ru" (2023), qui comprenait des œuvres photographiques créées à l'aide de l'intelligence artificielle. Elle est aujourd'hui largement connue pour ses bobines basées sur l'animation. Toma étudie actuellement l'histoire de l'art à l'université d'Amsterdam.


Ses œuvres font partie de la collection de l'association culturelle MoCA, de l'université des arts de Londres, de l'université d'État de Saint-Pétersbourg (faculté des arts libéraux et des sciences) et du parc culturel de Farm. Depuis 2023, Gerzha est artiste-résidente au studio de création Treehouse, situé sur le NDSM-Wharf à Amsterdam.

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Daydreaming

Toma crée des vidéos animées en utilisant l'intelligence artificielle et son propre travail photographique. Ses animations explorent des récits liés à la mentalité de l'Europe de l'Est, à l'absence de sentiment d'appartenance, à la perspective de l'étranger et à la culture de la fête comme remède ultime.

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On Repeat

Toma crée des vidéos animées en utilisant l'intelligence artificielle et son propre travail photographique. Ses animations explorent des récits liés à la mentalité de l'Europe de l'Est, à l'absence de sentiment d'appartenance, à la perspective de l'étranger et à la culture de la fête comme remède ultime.

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Switch On

Toma crée des vidéos animées en utilisant l'intelligence artificielle et son propre travail photographique. Ses animations explorent des récits liés à la mentalité de l'Europe de l'Est, à l'absence de sentiment d'appartenance, à la perspective de l'étranger et à la culture de la fête comme remède ultime.

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Lost in PNG

Toma crée des vidéos animées en utilisant l'intelligence artificielle et son propre travail photographique. Ses animations explorent des récits liés à la mentalité de l'Europe de l'Est, à l'absence de sentiment d'appartenance, à la perspective de l'étranger et à la culture de la fête comme remède ultime.

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Edurne Andoño

Edurne est une artiste numérique espagnole. Elle a étudié la photographie à Barcelone et a travaillé comme photographe immobilier de luxe. Pendant le confinement en 2020, elle a commencé à créer de l’art numérique et a découvert sa plus grande passion.

Elle aime créer de l’art coloré magique, inspiré par la nature et le cosmos. Elle utilise Photoshop & After Effects pour faire ses pièces.


Au cours de son parcours d’artiste numérique, elle a participé à ces expositions IRL :

- NFT Liverpool choisi par Paris Hilton

- ETH Barcelona, la 1ère conférence des EPF en Espagne, à l’exposition "L’extase de la couleur"

- Première exposition IRL NFT au Koweït, WAGMI Biennale

- Collection NFT de la Coupe du Monde de la FIFA au Qatar, au musée d’Ithra en Arabie saoudite

- 888 Inner Circle X Mme Toolip Barcelona IRL

Elle a été présentée dans Adobe Photoshop et Adobe Creative Cloud compte Instagram, elle a participé à un projet caritatif, "The Choose Love Collection", aux côtés d’artistes incroyables comme Ykha Amelz, Marubu, Sabet, Mondoir, et aussi dans plusieurs expositions en ligne NFT.

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Coral Reef Heaven

Nous entrons dans un autre niveau de conscience, nous allons faire l’expérience du Ciel sur Terre.

The_Garden_of_Light_Edurne_Andoño.mp4

The Garden of Light

Faites briller la lumière en vous et laissez la magie couler, tout est un miracle.

Nature_energy_-_Vertical_Edurne_Andoño.mp4

Nature energy - Vertical

La nature a l’énergie la plus puissante de la planète.